സിനിമയുടെ ഉൽപാദന മേഖലയിലെ രണ്ട് വൻശക്തികളുടെ സാങ്കേതിക ശേഷി താരതമ്യം ചെയ്യാൻ അശ്രദ്ധമായി ഉയരുന്ന ഒന്നായിരിക്കും അത്. അമേരിക്കൻ, സോവിയറ്റ് സിനിമകളുടെ കലാസൃഷ്ടികളുടെ പ്രാധാന്യത്തെ നിർണ്ണയിക്കുന്നതിനുള്ള പ്രധാന മാനദണ്ഡം കാഴ്ചക്കാരന്റെ സ്വാധീനം വൈകാരികമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. ഒരുപക്ഷേ എന്തുപറഞ്ഞാലും, നിങ്ങൾക്ക് സാങ്കേതിക അല്ലെങ്കിൽ കമ്പ്യൂട്ടർ ഇഫക്റ്റുകൾ പൂർണ്ണമായിരിക്കില്ല, അത്തരം പ്രമുഖ അമേരിക്കൻ ബ്ലോക്ക്ബസ്റ്ററുകളിൽ നിന്ന് ടൈറ്റാനിക് അല്ലെങ്കിൽ അവതാർ എന്ന പേരിൽ നിന്ന് നിങ്ങൾ വിചിത്രമായ ഘടകങ്ങൾ നീക്കംചെയ്താൽ, നിങ്ങൾ രണ്ട് രാജ്യങ്ങളിലെ സാങ്കേതിക വ്യവസായത്തിന്റെ നേട്ടങ്ങളുടെ ഒരു പ്രദർശനം കാണാൻ മാത്രമേ കഴിയുകയുള്ളൂ. , ഇതിൽ ഒരു ഭാഗം ഈ ഘടകത്തിൽ വളരെ താഴ്ന്നതാണ്.
പ്രണയം, സൗഹൃദം, വിശ്വസ്തത, ദേശസ്നേഹം തുടങ്ങിയ ലളിതമായ മാനുഷികമൂല്യങ്ങളുടെ പ്രചരണത്തിന് ഹോളിവുഡ് സിനിമയുടെ പ്രധാന സവിശേഷത ഇന്നും തുടരുന്നു. പരമ്പരാഗത അമേരിക്കൻ സിനിമയുടെ കഥാപാത്രത്തിന്റെ കൂട്ടായ ചിത്രം എടുക്കുക: രാഷ്ട്രീയം സംശയാതീതമായ ഒരു ലളിതമായ ഷർട്ട്-ജയ്, സ്ത്രീകളെ സ്നേഹിക്കുന്നു, ചൂടും നായ്ക്കളും, ദുഖകരുടെ താടിയെല്ലുകൾ തല്ലിപ്പിക്കാൻ തയ്യാറാകുന്നത്, മൂന്നാം ലോക രാജ്യങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള പ്രവാസികൾ രാവിലെ മുതൽ രാത്രി വരെ. ഒരു നിശ്ചിത ജീവിത സാഹചര്യത്തിൽ അത്തരം ഒരു ഹീറോ ഉണ്ടാക്കുന്നത് സംവിധായകൻ ലളിതമായ സിനിമാട്ടോഗ്രാഫിക്ക് മാർഗ്ഗങ്ങളിലൂടെ എല്ലാ സാധനങ്ങളും വഴി "മൂല്യബോധത്തിന്റെ പ്രതിഫലനം" അല്ലെങ്കിൽ "ആന്തരിക മോണോലോഗ്" എന്ന നിലയിൽ അത്തരം സൂക്ഷ്മപരിജ്ഞാനത്തിലേക്ക് പ്രവേശിക്കാതെ അമേരിക്കൻ മൂല്യങ്ങളുടെ വ്യവസ്ഥയിലേക്ക് അത് "കൂട്ടിച്ചേർക്കാൻ" ശ്രമിക്കുന്നു. സ്ക്രീനിൽ, അമേരിക്കൻ കാഴ്ചപ്പാടിൽ ലളിതമായ ചലനങ്ങളുള്ള ഒരു സ്ട്രിംഗ് കാണണം. യുക്തിസഹമായ ഒരു കഥാപാത്രത്തിലൂടെ ഏകീകരിക്കണം. അത് തീർച്ചയായും, വില്ലൻ ഭയങ്കരമായ വേദനയും ഏഴ് സ്വദേശികളും, മാതൃഭൂമിയും സംരക്ഷിക്കപ്പെടും, അതാകട്ടെ, ഒരു നിശ്ചിത കാലതാമസത്തോടെയുള്ള ജീവചരിത്ര പദത്തിൽ അവസാനിക്കുന്നു. ചിത്രത്തിന്റെ ബഡ്ജറ്റിന്റെയും ഈ സംവിധായകന്റെ കഴിവുകളുടേയും കഴിവിനും ചില അപവാദങ്ങൾ ഉള്ള ഹോളിവുഡ് സിനിമയുടെ പരമ്പരാഗതമായ വിചിത്രമായ ചർച്ചയാണ് ഇത്.
സാങ്കേതിക സാധ്യതകളിൽ പരിമിതമായ സോവിയറ്റ് യൂണിയൻ സിദ്ധാന്തം സിനിമ, കാഴ്ചക്കാരനെ മറ്റ് മാർഗ്ഗങ്ങളിലൂടെ സ്വാധീനിക്കുന്നു. നമ്മൾ എപ്പോഴെങ്കിലും ചിന്തിച്ചിട്ടുണ്ടോ എന്നതിനെക്കുറിച്ചാണ് നമ്മൾ എങ്ങനെയാണ് ചിന്തിക്കുന്നത്, സിനിമയെക്കുറിച്ച് വ്യത്യസ്തമായ കഥകളും വ്യത്യസ്തതകളും, "വിധി വൃത്തികെട്ട ...", "അഞ്ചു സായാഹ്നങ്ങൾ", അല്ലെങ്കിൽ "ഖ്രസ്റ്റലെവ്, മെഷീൻ!" ഹെർമൻ? എല്ലാം ലളിതമാണ്: സോവിയറ്റ് സിനിമയുടെ ധാരണയിലെ ഏകീകൃത ഘടകം ഒരു സമ്പന്നമായ ചരിത്രത്തിന്റെ സ്വാധീനവും റഷ്യൻ ഭാഷയുടെ അസാധാരണമായ പ്രകടനവും മൂലം രൂപകൽപ്പന ചെയ്ത ഒരു സവിശേഷ ജനിതക കോഡിലുള്ള നമ്മുടെ പരിഗണനയായി കണക്കാക്കാം. വിഡ്ഢിയുടെ വിധിയിലൂടെ സോവിയറ്റ് യൂണിയനിൽ താമസിക്കുകയും, സോവിയറ്റ് വിടവുകളിൽ ജീവിക്കുകയും ചെയ്തവരെയെല്ലാം നാം അഭിമുഖീകരിക്കുന്നു. അധിനിവേശം, മതം, ലൈംഗികത എന്നിവയെക്കുറിച്ചൊന്നും നോക്കിയാൽ, റഷ്യൻ കഥാപാത്രത്തിന്റെ ആഖ്യാനരീതികൾ അനുഭവിക്കുന്നതാണ്. സോവിയറ്റ് സിനിമാ സമൂഹം നമ്മെ സ്വാഭാവിക മാനവീയ മൂല്യങ്ങളിലൂടെ മനസ്സിലാക്കുന്നു. അത് ഭരണകൂടത്തിന്റെ പ്രത്യേകതകളുടെ സ്വഭാവം മൂലം നിരന്തരമായ പീഡനങ്ങൾക്ക് വിധേയമാകുകയും, ലോകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള സ്ലാവിക് മാതൃകയുടെ സഹജമായ ദ്വിതീയ, പുരാതന സവിശേഷതകളിലൂടെയാണ്. വിസ്കി തന്റെ സുഹൃത്തുക്കളോടൊപ്പം കുടിയേറിയ അമേരിക്കൻ ലുഷാഷിനും, അലബാമയുമൊത്ത് നെവാഡയുടെ സംസ്ഥാനവുമായി കൂടിച്ചേർന്നു കിടക്കുന്ന അമേരിക്കൻ ലുകാഷിന്റെ സങ്കൽപ്പങ്ങൾ വളരെ സങ്കീർണ്ണമാണെന്നത് സമ്മതിക്കുന്നു. അവിടെ സാധാരണ വീടുകളുള്ള സാധാരണ വീടുകൾ നിർമിക്കപ്പെടും, അതിനുള്ള വാതിൽ അവരുടെ സ്വന്തം കീ ഉപയോഗിച്ച് തുറക്കാനാകും. അമേരിക്കൻ ആത്മീയാചാര്യൻ ഗൈഡായിയോ ഡാനിയേലിയോ ആയതുപോലെ, വളരെ സങ്കീർണ്ണമായ എന്നാൽ തികച്ചും റഷ്യൻ ചിത്രങ്ങളുമായി തർക്കവിഷയമായ സോക്കറോവ്വ് വെടിവെച്ചിട്ടുള്ള ഒരു വിദൂര വാടകയുടെ അസാധ്യം സംബന്ധിച്ച് ഞാൻ ഇതിനകം മിണ്ടില്ല.
എന്നിരുന്നാലും, ആഗോളവൽക്കരണത്തിന്റെയും രുചികരമായ ബഹുഭാര്യയുടെയും യുഗത്തിലെ ഈ രണ്ട് സിനിമ സ്കൂളുകളെ എതിർക്കാൻ തികഞ്ഞ മണ്ടത്തരമായിരിക്കുമെന്നതാണ്. ഹോളിവുഡ് സിനിമയും പഴയ സോവിയറ്റ് യൂണിവേഴ്സിറ്റിയും ഒരേ നിയമങ്ങൾക്കനുസൃതമായി പ്രവർത്തിക്കുന്നുണ്ട്, ഓരോ രാജ്യവും പരിഗണിക്കാതെ ദേശീയതയല്ല, സന്തോഷത്തിന്റെ മറക്കാനാവാത്ത മിഥ്യയാണ്, നമുക്ക് എല്ലാവരും വഞ്ചിക്കപ്പെടേണ്ട സമയമായിരിക്കാം.